Coalición de creadores vs Piratería

La "Coalición de Creadores" y su nueva ofensiva mediática contra las webs de enlaces a redes P2P

La "Coalición de Creadores" acaba de difundir un vídeo acompañado de un informe donde se "desvela el verdadero negocio de los parásitos de internet". Tanto uno como otro están trufado de cifras de ganancias y pérdidas rimbombantes que a nos suenan a chino hasta a los abogados que llevamos este tipo de casos y a los que la historia que nos dibujan nos parece una realidad paralela que nada tiene que ver con los asuntos que nos han encomendado.

La única lectura que soy capaz de hacer del informe presentado no es sobre su contenido sino sobre lo que significa su aparición en unos momentos en los que la industria discográfica y cinematográfica está perdiendo todos los procedimientos iniciados contra páginas de e-links y que se ve necesitada de un cambio urgente de las normas del juego que les permita levantar cabeza.

Se llama "etapa prelegislativa" a aquella fase en la que se procura constatar la aparición de una disfunción social que merece una intervención penal. No se requiere que esa disfunción sea real, sino que basta con que lo parezca. A pesar de que el intercambio de obras intelectuales es algo que preocupa a un concreto sector empresarial, su presencia en los medios de comunicación -motivada por estrategias de comunicación como la que supone este informe- es tan elevada que parece un problema nacional más que la inquietud de un interés privado.

En lo relativo a la regulación penal de las actividades de los usuarios de redes p2p y de las páginas de e-links, nos encontramos en esa etapa prelegislativa. La industria musical y cinematográfica, acudiendo en ocasiones a comparaciones desmesuradas, procura sugerir al legislador que estamos en un estado de emergencia que precisa de su intervención urgente. Basta echar un somero vistazo al tono con el que se elabora el vídeo de la "Coalición de Creadores" o a las declaraciones habituales de las empresas y entidades que la forman para detectar con total claridad el panorama desolador que se dibuja al poder legislativo para justificar que se convierta en una actividad criminal la conducta de los administradores de las páginas de enlaces y la de los propios usuarios que intercambian archivos. Como los cambios legales que se solicitan no son poca cosa -que usuarios “que piratean en Internet tengan las mismas penas que las redes mafiosas”, como publicó en su día el diario La Provincia- el panorama desolador que traslada la industria a través de sus informes y de los medios de comunicación es tan llamativo y disparatado como las reformas legales que pretenden.

En la búsqueda de ese clima de alerta, en los tiempos en los que el Tsunami había dejado miles de muertos, la Federación Antipiratería dijo que Internet es como un gran Tsunami. FEDICINE ha dicho que la piratería es como el SIDA del sector. Por su parte, el director de la OMPI ha dicho que grabar cds es un asunto de vida o muerte y que es como el terrorismo. Julio Fernández, director de Filmax, ha dicho que contra los que descargan música hay que luchar con los mismos medios que con los que se lucha contra pederastas y terroristas.

Esta situación, de la que este informe es el último exponente, coincide, como digo, con la etapa denominada pre-legislativa y cuyas características, plenamente aplicables a este caso, son puestas de manifiesto por el libro “La racionalidad de las leyes penales”. Como verán lo que se dice en el siguiente fragmento describe a la perfección la fase que estamos viviendo:

“El proceso sociológico desencadenante de una decisión legislativa penal se inicia con el éxito de un agente social en hacer creíble la existencia de una disfunción social necesitada de algún tipo de intervención penal [...] Para lograr tal éxito ese agente social deberá aportar datos, reales o ficticios, que permitan sentar las bases de una discusión al respecto, y estar además en condiciones de suscitar esa discusión en ámbitos comunicacionales relevantes en la sociedad. [...] La disfunción social puede ser, en sus presupuestos fácticos, real o aparente, cualidad esta última de la que los agentes sociales activadores del proceso pueden no ser conscientes, serlo o justamente estar movidos por la intención de hacer pasar por real una disfunción aparente. La frecuencia con que en el ámbito político-criminal se trabaja con disfunciones sociales aparentes, esto es, con representaciones de la realidad social desacreditadas por los datos empírico sociales, no debería subestimarse”.

Fuente: Fílmica

Filmax estará en la Mostra de Valencia

La Mostra de Valencia hace una retrospectiva de la Fantastic Factory

La Mostra de Valencia ofrece a lo largo de este Festival una retrospectiva con todas las películas que forman parte de la Fantastic Factory, sello creado por Julio Fernández para Filmax.

En total se podrán ver los 9 títulos de género fantástico y de terror producidos bajo este sello y creados entre los años 2000 y 2006, películas consideradas de culto en el cine de Serie B.

-Faust, la venganza está en la sangre (Brian Yuzna, 2000)
-Arachnid (Jack Sholder, 2001)
-Dagon, la secta del mar (Stuart Gordon, 2001)
-Darkness (Jaume Balagueró, 2002)
-Romasanta, la caza de la bestia (Paco Plaza, 2003)
-Beyond Re-Animator (Brian Yuzna, 2003)
-Rottweiler (Brian Yuzna, 2004)
-La monja (Luis de Madrid, 2005)
-Bajo aguas tranquilas (Brian Yuzna, 2006)

Además, hoy jueves, Julio Fernández participará en una mesa redonda al lado del director Paco Plaza y la actriz Maru Valdivielso donde debatirán con el público asistente acerca de la Fantastic Factory. A lo largo del encuentro, Julio Fernández recibirá un premio a su trayectoria.

La cita tendrá lugar en FNAC de Valencia a las 18 horas. Moderará el encuentro Paco Gisbert, el coordinador de esta retrospectiva.

La Mostra se desarrolla en Valencia desde el 16 al 24 de octubre.

Fuente: Aullidos

Xavi Giménez rueda "Animales domésticos"

Se rueda la ópera prima de Xavi Giménez, 'Animales Domésticos'

Xavi Giménez se pone al frente de la dirección en su ópera prima 'Animales Domésticos', que será además una nueva producción de Julio Fernández para Filmax, película que reunirá tanto a actores consagrados como a nuevas promesas del cine español.

‘Animales Domésticos’ retrata el intenso mundo de Fran, un adolescente que vive al límite todas las facetas de su vida y que tendrá que hacer frente a diversos contratiempos. El rodaje que comenzó el pasado 28 de septiembre, se prolongará durante 7 semanas y se llevará a cabo en varias localizaciones de Barcelona.

Filmax rueda 'Animales Domésticos' Marcel Borràs, Fernando Guillén Cuervo, Eduard Farelo, Adolfo Fernández, Emma Vilarasau, Adam Jeziersky, Junio Valverde, Elena Furiase, Irene Escolar y Fermi Reixach, son algunos de los participantes que darán vida a la ópera prima de Xavi Giménes, uno de los directores de fotografía más aclamados tanto nacional como internacionalmente. Recibió el Premio a la Mejor Fotografía en el Festival de Cine de Sitges por su trabajo en ‘Los Sin Nombre’, dirigida por Jaume Balagueró, y a partir de entonces ha trabajado en varias producciones nacionales e internacionales como ‘Darkness’, ‘Intacto’, ‘El Maquinista’, ‘Mortadelo y Filemón’, ‘El Camino de los Ingleses’, ‘Transiberian’ y ‘Ágora’.
Xavi Giménez cuenta para el equipo técnico con Pere Saballs, firmando el guión, Sergi Bartrolí, al frente de la dirección de fotografía, Sylvia Steinbrecht en la dirección de arte y Bernat Vilaplana para el montaje.

Fuente: Cine&Tele

¿Habrá un [REC] 3?

Dado el tremendo éxito de [REC] 2 que está arrasando en la taquilla española, es más que probable que [REC] 3 sea una realidad algún día.

Sin embargo, hoy hemos sabido que Filmax ya se ha hecho con el dominio http://www.rec3lapelicula.com, que ya está operativa con un mensaje que indica "PRÓXIMAMENTE". Quizás simplemente han adquirido el dominio por si acaso... pero ese mensaje indica que próximamente algo habrá ahí.

No se sabe nada más. Pero todo parece indicar que Jaume Balagueró y Paco Plaza no estarán en ella. Además, Manuela Velasco nos confirmo que ella tampoco regresaría si Balagueró y Plaza no la dirigiesen.

Fuente: Aullidos

Filmax rodará "The Way"

La productora Filmax ha anunciado hoy el inicio del rodaje de la película The way, una cienta que transcurre en el Camino Francés de Santiago y que está protagonizada por Martin Sheen y su hijo, Emilio Estévez, que además dirige la obra.

Según ha apuntado la productora, el rodaje de la cinta, que se desarrolla en el Camino Francés, se inició el pasado lunes en Saint Jead Pied de Port (Francia), donde continuará hacia Roncesvalles, Pamplona, Logroño, Burgos, León, El Bierzo y Galicia.

Además de Martin Sheen y su hijo, completan el reparto Deborah Kara Unger (The Game) y James Nesbitt (Bloody Sunday), entre otros, además de los españoles Simon Andreu, Ángela Molina, Eusebio Lázaro y el gallego Carlos Leal.

The Way es la historia de Tom Avery, un reputado oftalmólogo de California, que un día recibe una llamada desde Francia en la que se le comunica que su hijo Daniel ha muerto en un temporal en los Pirineos. A pesar de que la relación con él nunca fue muy buena, Tom, desolado, viaja a Francia y descubre que Daniel murió empezando el Camino de Santiago, por lo que su padre decide llegar por él hasta Compostela.

Fuente: El País

¿Hay plagio? Blair Witch Project vs Rec 2

Fue una idea brillante: montar un tráiler con las imágenes de la reacción de los espectadores al ver la película. Fue uno de los muchos factores del éxito del primer "REC". Pues bien, la misma estructura que utilzó el departamento de marketing de Filmax la ha llevado a cabo el de Paramount con su film "Paranormal activity". Curiosamente la secuela de "Rec" y "Paranormal activity" se verán en el próximo Festival de Sitges del que publicaremos un extenso reportaje a finales de septiembre.

"Paranormal activity" tiene un objetivo: convertirse en el nuevo "The Blair witch project". Es un proyecto independiente, rodado con presupuesto minúsculo, firmado por un director debutante -Oren Peli-, que está consiguiendo fama y popularidad a través de Internet; exactamente igual que sucediera hace 10 años con el film de Daniel Mirych y Eduardo Sánchez. Si lo conseguirá o no se empezará a saber el próximo día 25 de septiembre cuando el film se estrene en algunas poblaciones americanas.

En cualquier caso, la estrategia de Paramount parece clara, seguir los pasos de cierta película independiente española para acabar recaudando lo mismo que cierta película independiente americana. Aquí, la prueba.

Fuente: Filmin

La producción de Filmax "Exorcismus" cambia de director

Manuel Carballo (El Último Justo) será finalmente el director de Exorcismus, la nueva producción de Filmax que inicialmente iba a dirigir Luis de la Madrid.

A partir de un guión de David Muñoz, Exorcismus cuenta cómo el miedo acecha a los residentes de High Cross. Recientemente, sucesos extraños han ocurrido en el lugar y han empezado a surgir rumores...

Los Hawkins están desesperados. Su hija Suzy de 15 años empeora día a día y todos los test médicos que le han practicado no han detectado enfermedad alguna. Algo la está consumiendo. El padre Ellis visita a los Hawkins todos los días para ver a su hija. Él hace todo lo posible por ser discreto, pero no puede ocultar su preocupación. Hay algo que le asusta...

¿Qué ocurre en las sesiones de hipnosis que realiza el padre Ellis? Para averiguarlo, Suzy esconde una cámara oculta en su habitación...

Fuente: Aullidos

En caso de emergencia zombi

La primera parte me la recomendó el compañero mau o morris (como diría el pinche oso), la verdad no se si afortunadamente o no, alcance a verla en el cine pero días después baje el DVD-RIP (que por cierto no me ha entregado el tuco) y esto por la diferencia de fechas, ya que un año antes se había estrenado en España, pero en esta ocasión el lanzamiento será mundial, cabe mencionar que le hicieron una copia gringa pero esa no la vi.

No todas las campañas y carteles de promoción de películas tienen porque estar rodeados de solemnidad o frases directas destacando lo más relevante de su reparto, equipo técnico o posibles excelencias. Con vistas al estreno de [REC] 2, el próximo viernes 2 de octubre, Jaume Balagueró, codirector del film junto a Paco Plaza, se lo toma con humor y ha publicado en su blog un divertido cartel de “[REC]omendaciones en caso de emergencia zombi”.

Y es que tampoco van a ser todas las noticias sobre epidemias acaparadas por la gripe A. De modo que: “Tan solo algunas sugerencias en forma de manual de instrucciones en caso de que se produzca una epidemia zombie. Ya sabéis, esas cosas que pasan de vez en cuando. Vale la pena que, de llegar el caso, sigais todos los puntos estrictamente. Pensad que es por vuestro bien.”, nos explica Balagueró.

Rec 2Dejando a parte el debate sobre si las terroríficas criaturas de [REC] son “zombis”, “muertos vivientes”, “poseídos” o “infectados”, el cartel contiene un encabezado donde se nos advierte gráficamente que los zombis “no sienten dolor”, que “la intimidación no es efectiva” o que “la violencia es la única opción de escapar con vida”.

Esta guía rápida de supervivencia nos recuerda que “correr” y “disparar” se revelan como las únicas opciones válidas en caso de un encuentro inminente ante un zombi. También nos indica como proceder con celeridad si se es mordido por uno de ellos.

Especialmente divertida es la parte, en la mitad inferior del cartel, donde se recomienda que: “No les prenda fuego: Peor que una horda de zombies tratando de morderle la cabeza es una horda de zombies ardiendo tratando de morderle la cabeza”. O “Deje siempre al herido atrás: No es agradable ver como un amigo empieza a darle bocados por todo su cuerpo”. Incluso que “No muestre compasión: Recuerde que esa mujer que escupe sangre por la boca, ya no es su madre”.

Con motivo del estreno de [REC], hace dos años, la productora y distribuidora Filmax ya difundió a través de Internet un original video mostrando las reacciones del público viendo la película en Sitges.

La segunda parte se ha presentado mundialmente y con éxito en el Festival de Venecia, el mismo escenario donde se estrenó en primicia la primera, y además inaugurará el Festival de Sitges el jueves 1 de octubre.

Fuente: Trapaleta

Filmax grabará una película sobre Copito de Nieve

Se hará famoso y a su ciudad. Copito de nieve, el gorila albino del zoológico de Barcelona tendrá su propia película de cine. Así lo han acordado han acordado el alcalde de Barcelona, Jordi Hereu y Julio Fernández, presidente de Filmax. También estuvieron en la reunión del acuerdo Jordi Roigé, director de Utopía Global y la directora de MUF Animation, Gemma Larrègola.

La película se estrenaría en el invierno del 2010 y se rodará íntegramente en catalán. Asimismo, mezclará lo mejor de la tecnología 3D con imágenes reales. Se usarán escenarios reales de Barcelona para promover el turismo en la ciudad.

De la misma manera, se llegó a un acuerdo para crear una serie de televisión en la que Copito de nieve viajará por el mundo ayudando a otros animales en peligro. Será con un fin educativo y de prevención del medio ambiente.

Copito de nieve es el único gorila albino del que se tiene conocimiento y desde hace varios años es un digno representante del zoológico de Barcelona.

Fuente: Blog Películas

Filmax y el Capitán Trueno

Las leyendas urbanas son relatos pertenecientes al folclore contemporáneo que, pese a contener elementos sobrenaturales o inverosímiles, se presentan como sucesos ciertos. Aunque algunas parten de historias reales, éstas son exageradas, distorsionadas o mezcladas con datos ficticios. Circulan a través del boca a boca, correo electrónico o medios de comunicación como prensa, radio, televisión o Internet. Una misma leyenda urbana puede llegar a tener infinidad de versiones. Tal vez las más conocidas, esas que todo el mundo reconoce y que definen el género sean las de la Chica de la Curva, la de los cocodrilos de las alcantarillas de Nueva York y la de los Ladrones de Riñones. Sin embargo, en los últimos años una nueva leyenda urbana está cobrando fuerza. Se trata de la maldición de la adaptación cinematográfica de El Capitán Trueno, nuestro particular Capitán América creado en 1956 por el guionista Víctor Mora y el dibujante Miguel Ambrosio Zaragoza (Ambrós). El audaz héroe medieval eternamente enamorado de Sigrid, reina de la lejana Thule, que en compañía del jovenzuelo Crispín y el fornido tuerto Goliath recorría el mundo combatiendo vikingos, mongoles, moros, monstruos varios y malvados hechiceros. Una maldición que si bien (a diferencia de la de Tuthankhamon) no se ha cobrado ninguna vida (al menos por el momento), sí parece haber acabado con varias carreras artísticas.

Los orígenes de la leyenda de Capitán Trueno: La Película, son oscuros y se pierden en la noche de los tiempos. El siglo pasado, el primer nombre que se asoció con el proyecto fue el de Juan Piquer Simón, el injustamente poco conocido director valenciano a quien se deben títulos tan memorables como Supersonic Man (1979), Mil gritos tiene la noche (1982), Slugs, muerte viscosa (1988) o La mansión de Cthulhu (1991). Posteriormente se relacionó con Juanma Bajo Ulloa, director de dos de las películas más singulares y morbosas de los 90 (Alas de mariposa y La madre muerta) y de la delirante y excesiva Airbag (1997), uno de los mayores taquillazos del cine español. Se dice que Bajo Ulloa se tomó la adaptación como algo personal y que Filmax le aprobó un presupuesto de mil millones de pesetas. El realizador vasco quería actualizar al personaje que en su opinión, había quedado anticuado: “A los chavales de hoy ya no les puedes vender esa inocencia, este estilo ingenuo y pop de los años 50 y 60. Los niños de ahora son psicópatas que matan zombies con la playstation y hay que darles un Capitán Trueno a su medida”. Bajo Ulloa quería sangre y sexo, y dar a las aventuras del Capitán “un look visual gótico, más oscuro que el del tebeo”. Un Capitán Trueno burtoniano.

El proyecto se presentó en Festival de San Sebastián del 2000. Estaba previsto que se empezara a rodar a principios de 2001 en exteriores localizados en Francia, Alemania, Escandinavia y Marruecos, y que se estrenará esas Navidades. La página web (www.capitantrueno-lapelicula.com) recibió miles de entradas y se abrieron chats para consultar continuamente las opiniones de los fans. Se pretendiera que fuera todo un fenómeno mediático, con banda sonora, serie de animación para la televisión, un cómic basado en la película, un videojuego y todo tipo de merchandising.

Pero parece ser que Julio Fernández, presidente de Filmax, no estaba dispuesto a que se pervirtiera de tal forma al héroe de su infancia. Dicen que la patria de un hombre es su infancia, y qué duda cabe que podemos encontrar rasgos del aguerrido capitán, paladín de la justicia y defensor de los débiles, en el señor Fernández, que cuando recogió el Goya 2008 a la mejor película de animación por Nocturna: una aventura mágica (¿la han visto ustedes? Yo, tampoco) llamó a los presentes a emprender una cruzada contra los malvados piratas que se descargan películas de Internet, solicitando “medidas urgentes y con la misma fuerza que las empleadas contra el terrorismo y la pederastia”. Tras anunciarse un casting multitudinario por toda España para encontrar a los actores, en mayo de 2001 el proyecto se truncó por “diferencias de criterio y enfoque”, según declaró el director. Y lo que prometía ser una brillante carrera también se fue a pique. Bajo Ulloa sólo ha dirigido dos películas desde Airbag: Ordinary Americans (1999) y Frágil (2004). ¿Las han visto? Yo, tampoco.

Filmax decidió seguir adelante con el proyecto. En 2004 se involucró a un osado Alejandro Toledo como director. ¿Lo conocen? ¿No? Es extraño, porque Toledo es un conocidísimo realizador de videoclips (como Corazón partío o El alma al aire, de Alejandro Sanz) y de diversos anuncios de televisión para marcas como Kodak, Nike, BMW, Telefónica o Antena 3 Televisión. Después de anunciarse que el rodaje comenzaría a principios de 2005, con guión de Juanma Ruíz y Jordi Gasull, y de presentarse el proyecto en Cannes, todo volvió a quedar en nada, y en noviembre de 2004 se dijo que se abandonaba el proyecto. Como también quedó en nada el nuevo proyecto de Toledo, la adaptación cinematográfica de ¡Independencia!, de José Luis Corral qué prometía ser la película más cara del cine español (con un presupuesto de entre 25 y 30 millones de euros) y que debía empezar a rodarse en mayo de 2008.

Y en cuanto al señor Fernández, en febrero de 2008 fue acusado por la Fiscalía de Cataluña de apropiación indebida de nada más y nada menos que 50 millones de euros. Afortunadamente, todo quedó en un susto y el afamado productor gallego fue absuelto al mes siguiente. ¿Otra víctima de la maldición?

En mayo de 2007, el inicio de la producción era “inminente”. Víctor Mora, poseedor de los derechos sobre sus personajes, los había cedido a la productora valenciana Maltés Producciones para rodar una película cuyo título provisional sería Las aventuras del Capitán Trueno. Sería dirigida por Pau Vergara, el realizador de films tan conocidos como el documental Más allá de la alambrada y Memorias de una guerrillera: La historia de Remedios Montero. Evidentemente, ningún realizador de prestigio quería ser víctima de la maldición. Se dijo que su intención era presentar el reparto y la producción completa en el Festival de Cannes de ese año.

Pero nuevamente, nada de eso ocurrió. Tan solo en mayo de 2008 se anunció que habían convencido a Elsa Pataky (la chica se apunta a un bombardeo ya desde sus tiempos de la infame Beyond Re-Animator) para encarnar a Sigrid, tras haberse comprobado su solvencia para estos papeles tras sus interpretaciones en dos clásicos del Séptimo Arte como Santos o Romasanta (???). Pero en el Festival de Cannes de este año, la Pataky anunció que el proyecto sigue adelante, con 15 millones de presupuesto y un rodaje en inglés que comenzará a mediados de noviembre en los estudios de Ciudad de la Luz (Alicante), pero ¡con un nuevo director! No podemos ocultar nuestra preocupación por el destino de Vergara. El nuevo elegido ha sido Daniel Calparsoro. Sí, amigos. El genial realizador de Ausentes (2005) y Guerreros (2002). Un hombre que no tiene miedo a la maldición porque tampoco tiene demasiado prestigio que perder. Con quien no se cuenta de momento es con un actor que encarne al protagonista. La Pataky dijo que se trataría de un actor internacional “muy conocido”. Parece ser que nadie quiere ponerse el traje del Capitán. Tal vez Elsa esté pensando en convencer de alguna forma a su amado, Adrien Brody, cuyo Manolete todavía no se ha estrenado “por diferentes problemas con la productora”. Y eso que estaba lista en 2007. Justo el año que la Pataky aceptó el papel de Sigrid.

Un último dato. En 1978, el grupo Asfalto grabó su primer Lp donde incluyó una canción titulada, precisamente, Capitán Trueno. Se dice que haciendo correr el disco al revés en este corte, pueden escucharse las advertencias del terrible destino que espera a quienes osen sacar al Capitán de sus océanos de tebeo…

Fuente: El librepensador

Más críticas a Paintball, producida por Julio Fernández

Alguien debería nombrar a Julio Fernández el "Spanish Roger Corman". Ningún productor nacional se empeña, con tanto ahínco, con tanta ilusión, en una factoría de terrores patria. De su productora "Filmax" han salido productos de mil colores, fíjense: "La monja", "Rottweiler", "REC", "Km. 31"... Este año toca el turno del debutante Daniel Benmayor, que combina en "Paintball" una aceptable amalgama de propuestas. Y es tal la habilidad del realizador (cámara en mano, inverosimilitud necesaria, ritmo adecuado) que se le permiten un buen número de tachas: su modestísimo presupuesto, sus excesivas referencias ("Diez negritos", "Depredador", "13 Tzameti"...) o su afición al terror gritón. Una última parte floja (la sociedad secreta tambalea méritos previos), no oculta que a "Paintball" le ocurre lo mismo que a Julio Fernández: por su rebeldía, por su (humilde) autoconsciencia, por su compromiso, merece la pena.

Fuente: Esto no es Vietnam

Fueret crítica a la película Paintball, de Filmax

Un grupo de participantes en un juego de paintball, un cámara epiléptico, el equipo de iluminación del film y, finalmente, los espectadores son eliminados uno a uno por un misterioso adversario.

Empieza bien, la maldita, con una secuencia de acción bien planificada, desarrollada, de la que te enteras de todo. Como pasa más o menos a los cinco minutos de comenzar la peli, uno se esperaría que en algún momento después el director se tomara la molestia de plantear un poco más el asunto, currándose a los personajes y tal.

No sucede.

Por una sencilla razón: para ser un film sobre el paintball, no va mucho sobre Paintball. En realidad es un Grandes Éxitos del Género Slasher. Me explico: los personajes se nos presentan como un grupo con cierta disciplina táctica (”¡desplegaos!” “¡susordenesmisargento!” “¡esta chica es una purista del paintball!” –esto último es un “sic”, por cierto–) . Badasses en potencia. Bien, pues al peo. Cuando ataca el malo por primera vez, la estrategia a seguir es “correr como pollos sin cabeza”. El problema es que media hora después siguen corriendo como pollos sin cabeza. No es que sea la hostia de carismático, el planteamiento. En algún momento podrían, no sé, defenderse o algo así. En resumidas cuentas: podrían habernos colado a un grupo de autoestopistas perdidos, cheerleaders en un autobús estropeado, lo que sea, que da absolutamente lo mismo.

Partiendo de esta idea, la película se convierte en Pac-Man, pero seguimos estando por encima de lo tolerable: anda que no me he comido pelis con el mismo problema. Mientras sean violentas (esta lo es más o menos, pero no demasiado), o graciosas (esta NO lo es), autoparódicas (el paintball aquí de juego tiene bien poco, es una batalla colosal o algo así donde se juega el destino del mundo) o tengan algún personaje por el que apostar. En este sentido, me permito señalar un verdadero incordio de tío llamado Frank que en versión original termina las frases subiendo la voz doce octavas, retrasa al grupo, carece de ideas prácticas para salvar la situación y aprovecha la más mínima oportunidad para criticar al medio-protagonista, el único con dos dedos de frente hasta que el guión y la aleatoriedad deciden lo contrario.

Por no mencionar el secundario desconocido que sale de la nada, el sentimiento de culpa por una muerte accidental, conflictos de moralidad entre los protagonistas y demás cosas del libro de estilo. No hay un verdadero suspense porque parece ser que el film se empeña en que los héroes sean patos de feria. Casi todas las muertes del film tienen lugar cuando los protagonistas están desvalidos, por lo que no hay mucha incertidumbre sobre si podrán escapar del brete. La trama oculta que explica la historia emerge como un cuesco del agua a la media hora final y consigue el triple efecto de a) liar la movida, b) atentar salvajemente contra la lógica de la propia película y c) me importa un huevo. Y, venga, sí, tu estilo de dirección es de la escuela S.S. Ryan y te montas un dinamismo de la hostia, pero nunca sabes cuando parar, cuando dejar que la acción respire, cuando permitir ver la cara de tus personajes, cuando establecer geográficamente la acción. Nunca. Es decir, el estándar del cine de terror actual “sabes a lo que vas, no te quejes, bla, bla, bla…”. Esto ya no me lo trago tan alegremente, porque me aburro del copón. Por muchos “fucks” que suelten los protagonistas (en serio, de récord Guinness).

¿Qué pasa al final con Paintball? Ni puta idea, si os digo la verdad. Siendo educados, es un pche bastante, bastante triste. A la mínima que queramos desventrarla, desventrada quedará. Es de apreciar su nivel técnico, es de apreciar lo implicados que están los actores. Pero ya que estás intentando hacer una peli de género sin muchas expectativas, evita por favor que caiga en el ridículo. Benmayor esquiva el charco un par de veces. En otras no tiene tanta suerte. Vamos a pensar que esto es ópera prima, que está comenzando, y que Julio Fernández le ha pedido dar caña. Darla, la da. En un buen sentido, no tanto.

PD con Spoilers Ligeros:

Señor Benmayor.

No me ponga al malo meando, por favor.

Un chorro de pis en primera persona a través de las gafas de visión térmica del villano.

Joder. Qué es esto. Pa qué vale.

Ese fue el maldito punto en el que la audiencia del film respiró hondo y dijo: “ah, vale, que es que deben estar de coña, actuaré en consecuencia”. Y comenzaron las carcajadas. Desde ese momento, nadie le pasó ni una. Exagerado, e injusto. Pero el malo sale meando.

Fuente: Las horas perdidas

Paintball de Filmax se estrena el 10 de julio

El próximo 10 de julio se estrena la película Paintball, dirigida por Daniel Benmayor y producida por Julio Fernández para Filmax. La cinta, ópera prima del joven catalán y rodada en inglés, se ha vendido prácticamente a todo el mundo. En Nueva York se llevó a cabo su Première Internacional dentro del Festival Tribeca (Sección Oficial Midnight fuera de concurso).

Forman el reparto Jennifer Matter (Expose, Wet Dreams, Dry Days), Claudia Bassols (“Amar en tiempos revueltos”, The Eagle Path), Peter Vives (Savage Grace, The Cheeta Girls 2), Anna Casas (Nosotras), Brendan Mackey (“Life on Mars”), entre otros.

Sinopsis: Ocho desconocidos coinciden en una partida de Paintball extremo. Lo que para todos comienza siendo un juego, pronto se convertirá en su mayor pesadilla. Las reglas han cambiado y ahora todo vale. Poco a poco los jugadores son asesinados sin ninguna explicación aparente. Quien quiera sobrevivir no tendrá más remedio que jugar hasta el final, aunque llegar al último nivel no garantice nada.

Paintball es el primer largometraje como director del joven Daniel Benmayor (Barcelona, 1973). Posee una amplia experiencia en el terreno publicitario. Ha dirigido anuncios para importantes compañías como Sony Playstation, Fanta, Orange, Mercedes, Nissan, Renault, Vodafone, Samsung, Repsol, Damm, Lotus, etc… y rodado en diferentes países como Sudáfrica, Marruecos, Argentina, Islandia o EEUU. Actualmente se encuentra rodando su segunda película, titulada Bruc.

En el filme han participado otros profesionales como Balter Gallart (dirección de arte), Xavi Capellas (Música Orquestal), Jens Neumaier y Mike Alemany- “Mikemaier” (Música Electroacústica), Juanmi Azpiroz (Director de Fotografía), DDT (Efectos Especiales), entre otros.

Fuente: El blog del cine español

SGAE, canon y sospechas sobre la salud de Filmax

No he asistido a los screenings ("proyecciones", pero en el cine todo tiene su jerga cuando se trata de un encuentro industrial) celebrados ayer en Madrid (antes era en Canarias y es una plataforma para la venta internacional de cine español), pero Variety cuenta en perfecto inglés y no difiere mucho del perfecto castellano de Cine y Tele, que los productores españoles (Egeda) se alían con entes generalmente tan poco queridos por el público como SGAE, Promusicae, la FAP, Adircae y Adican para presentarse el próximo día 17 de junio como un nuevo lobby que aspira a imponer a las descargas en España los mismos controles que los franceses han puesto a las suyas. Hablo de los gobiernos, claro.

Confieso que con el calor retórico que suscita esta cuestión, y ser quienes son algunos de mis clientes, cualquier cosa que diga sin la presencia de mi abogado puede conducirme a algo más que la cárcel de papel. Pero a ellos mismos les cuento que la distribución digital es un hecho y que más vale subirse a la ola que ponerle puertas al campo. El problema, debe admitirse porque es cierto y entraña serios fundamentos, es que en medio de la transición de modelos de negocio existen verdaderos damnificados: adquirir películas para su distribución en España con los cuantiosos anticipos que se pagan a los productores internacionales para ver que no tienes el control y que, decepcionantemente, la gente decide verlas sin importarle el grado de calidad, no sólo pone los pelos de punta, sino que conduce a serias dificultades económicas a bastantes organizaciones.

Primera consecuencia: los derechos de las películas no valen lo que valían. La cuestión es si uno se pica en plena subasta y quiere el título a toda costa. Pero supongo irreversible hoy por hoy, 3D mediante, el que el precio de los derechos debe o tiene que bajar, que constato que ha ocurrido. Se queja Enrique González Macho de que las televisiones no quieren títulos antiguos porque llegan machacados, pero eso ya venía ocurriendo por el sistema de explotación en ventanas sucesivas. Se quejan también de la reducción de ventas de DVD. Al tiempo, Filmax anuncia que lanzará su propio portal para ofrecer las películas en streaming. En ADNStream piensan que el streaming canibaliza al pirata pues ofrece la posibilidad de ver la película de modo controlado y financiada con publicidad (evitando el prolongado tiempo de descarga en un entorno verdaderamente on demand), pero la publicidad aún no mueve todos los dineros que se esperan para cambiar unos ingresos por otros: de nuevo, la paradoja de cambiar duros por pesetas. Del otro proyecto, Filmin, con El Deseo (Almodóvar) entre sus socios llega un silencio demasiado estruendoso.

El mundo tecnológico y de la red dirán que el método francés (suena a el mal francés, de la gonorrea a aquél ensayo que en España se llamó El mal latino) no servirá para resolver los problemas de los productores, pues los bits son libres: la comercialización del negocio audiovisual (he dicho negocio, porque aquí enseguida se habla de cultura y otras cosas que confunden - en mi opinión - la naturaleza del debate) ya nunca será la misma y me apuesto algo a que grandes como Filmax, sean cuales sean los eternos rumores sobre su salud, seguirán allí en los nuevos negocios.

Quizá también conviene, para poder pensar, que el propio mundo industrial aclare sus conceptos de una vez: seguir diciendo que las descargas son un delito, cuando todo lo más en que se ponen de acuerdo unos cuantos juristas (Andy Ramos, save me) es en que se trata (puede tratarse) de un ilícito civil, no parece ser la manera de mirar la realidad, sea cual sea la diferencia legislativa con otros territorios. Los periodistas recogen así unas declaraciones de uno de los panelistas: "El papel del Gobierno es fundamental en la lucha contra la piratería. En España hay políticos que dicen que descargarse películas no es un delito y eso es un problema para nosotros". Pues no lo es, y están los parlamentos votando, además, en contra de cosas como el cánon, con lo que parece que el clima social y político, con la gasolina subiendo, el paro escalando el Himalaya y muchas tormentas económicas en marcha, no es el mejor para decirle al pueblo soberano que se olvide del ocio ¿por la cara?.

No hace muchas fechas un fabricante de electrónica de consumo me relataba que en la crisis del 93 ellos se inflaron a vender: un 30% más. La reflexión consistía en que si no te comprabas un coche, ni un chalé, ni te ibas de viaje, al menos te comprabas una tele para ver bien los deportes. Este año, esas ventas están cayendo entre el 20 y el 30%. Parece que ni siquiera una Eurocopa, unos Juegos Olímpicos o la promesa de un mundo mejor con la TDT estimulan lo que tiene que estimular, y que la gente se quita de todo incluída la cacharrería electrónica. La diferencia es que hoy se pueden descargar las cosas.

Cabe preguntarse hasta que punto la innegable crisis económica que ya se vive va a provocar un descenso aún mayor de las visitas a los cines (antes el escapismo de la dura realidad siempre le daba al ocio social una puerta de crecimiento) y de las ventas de DVD's al tener la alternativa libremente en tu ratón más cercano. Cine y Tele precisa que Julio Fernández, el hombre fuerte de Filmax, "quiso aclarar la confusión creada por el Canon Digital, que ha llevado a la gente a creer que como lo paga puede descargarse películas gratuitamente". La pregunta que me hago es si se le va a poder explicar al público, que va a pagar por un DVD sea cual sea su uso y precisamente para compensar la copia privada... que antes se hacía del disco de un amigo.

No hay tema, vaya al foro que vaya, que no suscite más pasiones que éste. Y, frente a lo que dicen los productores (que las telecos son culpables), yo he visto siempre a los representantes de Telefónica llevar la contraria al público y defender el modelo vigente de propiedad intelectual. Aún así, debe decirse que no me parece que el mundo audiovisual haya hecho sus deberes en el Ministerio de Industria como debiera haberlos hecho. No hablo de un momento en concreto, sino de algo histórico y prolongado. Encerrados en el Ministerio de Cultura como defensor de sus posturas, las batallas de intereses son épicas y el temor reverencial a la SGAE, algo más que el poder del anillo: no lo dirán en público, pero muchos de los lobbys de fabricantes de electrónica tienen verdadero espanto a la presencia de artistas en los aledaños del Palacio de La Moncloa. Y no parece nada interesante tener que transformar las estructuras industriales de este negocio teniendo como opositor a todo el entramado de fabricantes que presentan liquidaciones a la seguridad social, declaraciones de iva y sociedades como las que presentan estas empresas mientras uno de los objetivos políticos del Gobierno, las telecos y los fabricantes es la extensión de la sociedad digital sí o sí. ¿Tiene que ser un choque de trenes?

Fuente: La nueva industria audiovisual

Flatmate de Filmax se estrena en Cannes

El nuevo largometraje del director Jaume Balagueró, ‘Flatmate’, se presentará en el Mercado de Cannes, que transcurre paralelo al Festival y es una de las mayores plataformas para la compra y venta de productos cinematográficos, de la mano de la productora Filmax. Se trata de un thriller de terror escrito por Alberto Marini y ambientado en la ciudad de Nueva York. Esta será la sexta película en del director catalán tras ‘Los sin nombre’, ‘Darkness’, ‘Frágiles’, ‘Para entrar a vivir’ y ‘[REC]‘ (codirigida con Paco Plaza). Será la segunda en la que guionista y director trabajen juntos. Su rodaje, en inglés, está previsto para 2009. Hasta el momento se desconoce el cásting que compondrá el largometraje.

Jaume Balagueró se ha consolidado como uno de los directores de género más reconocidos dentro y fuera del país. Saltó a la fama con su primera película, ‘Los Sin Nombre’, por la que recibió infinidad de premios. Todas sus películas han sido producidas por Julio Fernández, para Filmax. Pendiente de estreno tiene ‘[REC]2′, que codirige junto a Paco Plaza.

Fuente: Cineralia

Filmax: Dinero... ¿para qué?

Filmax, anticipándose a los importantes cambios del nuevo entorno digital, encargó el pasado 2008 a KPMG un Plan Estratégico para diversificar sus líneas de negocio e invertir en nuevas plataformas y tecnologías relacionadas con el mundo audiovisual. Además, se puso en marcha un plan de reestructuración económico-financiero para redirigirse estratégicamente a las inversiones más rentables, ajustar las inversiones a 25M€ anuales, aumentar la diversificación y apostar por las coproducciones nacionales e internacionales.

Siendo la producción de cine su Core business, la diversificación dentro de este campo ha permitido a Filmax entrar en la producción destinada a la televisión y más recientemente al teatro. Además, la compañía mantiene otras importantes líneas de negocio como son la distribución de cine, vídeo y televisión y la exhibición, con más de 46 salas en España, así como sus servicios integrales a la producción. En el capítulo de distribución, Filmax posee los derechos de grandes producciones internacionales, entre ellas “Slumdog Millionaire”, película del año galardonada con 8 Oscars que acumula ya más de 10 millones de euros de recaudación en España.

La inversión en producción se destinará por un lado al cine internacional, con producciones entorno a los diez millones de euros, con un reparto de primera línea que garantice su distribución a nivel mundial. Por otro lado, a nivel nacional, están pendientes de estreno dos importantes títulos que han sido vendidos prácticamente a todo el mundo: la esperada [REC]2, dirigida por Jaume Balagueró y Paco Plaza y Paintball del debutante Daniel Benmayor.

Otra de las partidas de inversión se destinará a la animación, sector en el que la compañía cuenta con diferentes premios en sus anteriores producciones; en estos momentos están en fase de producción dos nuevas películas.

El estreno de Babclub en la Televisión Valenciana es la reciente apuesta en cuanto a formatos televisivos, así como la producción de una serie de terror junto a Sogecable, y en teatro Filmax ha desembarcado en la producción de dos nuevos musicales de gran éxito como son “Monty Python’s Spamalot” y “Grease, el musical de tu vida” y tiene 3 proyectos más en proceso.

En cuanto a la inversión en distribución, se concentrará en la digitalización de los formatos para su consumo en Internet, así como al desarrollo tecnológico de su plataforma digital Yodecido.com, donde desde hace poco más de dos meses se puede disfrutar del cine por Internet a través de la descarga y el streaming.

En esta nueva línea de negocio, la compañía está apostando fuertemente para poder hacer llegar al internauta un contenido amplio y de calidad.

Gracias a estas nuevas condiciones pactadas con la banca, Filmax tendrá mayores recursos para superar el contexto de crisis actual y afrontar con garantías todos los proyectos que representan el futuro de la compañía.

“Una operación de estas características sólo ha sido posible gracias a la colaboración de todas las instituciones relacionadas con nuestro sector, tanto la Conselleria de Cultura de la Generalitat de Catalunya como los Ministerios de Industria y de Cultura del Gobierno Español” asegura Julio Fernández, Presidente de Filmax.

Carlos Fernández, Consejero Delegado de la compañía, ha manifestado que “el agradecimiento a todas las partes implicadas en este proceso ya que su apoyo nos permitirá seguir apostando por el talento y la creatividad, ejes fundamentales en la filosofía de Filmax”.

Fuente: Actualidad cine

Filmax firma un crédito sindicado de 100 millones

La productora Filmax firmó a finales de marzo un crédito sindicado de casi 100 millones de euros con 41 bancos y un fondo americano, según ha podido conocer El Confidencial de fuentes financieras. Las negociaciones para la firma del crédito se remontan a finales del pasado año, cuando la compañía que preside Julio Fernández intentó reestructurar su deuda porque la crisis la había puesto en una situación comprometida, con el fin de poder acometer varios proyectos de futuro. La operación fue gestionada por KPMG y las entidades de referencia en el crédito son Ahorro Corporación y Caja Madrid.

Filmax tiene, entre otras, la exclusiva de la distribución de Slumdog Millionaire, la película que obtuvo 8 estatuillas en los últimos premios Oscar de Hollywood. Fue precisamente el fondo norteamericano quien más presionó para que Filmax reestructurase su deuda y sanease sus balances. Sin embargo, toda la operación estuvo a punto de fracasar por la negativa de tres entidades a apoyar el crédito sindicado. Si al final no hubiese habido acuerdo, la productora se hubiese visto abocada a presentar un concurso voluntario de acreedores.

Según ha podido saber este diario, tanto el Ministerio de Industria como el de Cultura se implicaron en la renegociación de la deuda para tratar de encontrar una salida a la crisis de la empresa cinematográfica. El secretario de Estado de Telecomunicaciones y para la Sociedad de la Información, Francisco Ros, participó en reuniones para tratar el tema, no en vano Filmax es una de las mayores multinacionales del sector.

Con el dinero del crédito sindicado, la empresa tiene vía libre para emprender varios proyectos que tiene en cartera, entre ellos la producción de cuatro películas durante este año y el próximo, tres series para televisión (donde participará con el Gobierno valenciano, TV3 y Sogecable respectivamente), tres producciones de animación y la potenciación del portal yodecido.com. Algunos de estos proyectos ya están en marcha, como la segunda parte de la exitosa película [REC], dirigida por Jaume Balagueró, que se encuentra en proceso de montaje. De este filme, se hizo una versión exclusivamente para Estados Unidos. De momento, ya lleva recaudados en aquel país 42 millones de dólares.

La empresa tiene su sede en Barcelona, pero también tiene 9 platós en Madrid y ubicó su filial de 3D, una de las mejores del mundo, en Santiago de Compostela. En Barcelona, participa en Infinia, empresa líder en postproducción. Aunque se la conoce más como productora de películas, Filmax es también distribuidora, exhibidora, productora de obras teatrales (entre otras, de Grease y Spamalot, actualmente en cartel) y de películas de animación (Pérez, el ratoncito de tus sueños; El Cid, la leyenda; Pinocchio 3000) y entró en el sector del vídeo. Precisamente la caída en picado de este sector añadió profundidad a la crisis, ya de por sí terriblemente dura con el sector audiovisual y del cine. Una de sus últimas iniciativas fue la creación del portal yodecido.com, en el que da acceso a tres millones de títulos de canciones y vídeos, además de albergar cinco canales de televisión en directo.

Fuente: Cotizalia

julio fernandez contra catalan

La mitad de las películas que se estrenan en Cataluña deberán doblarse o subtitularse en catalán, según la Ley del Cine, dada a conocer por el Ministerio de Cultura y que deberá aprobarse en el parlamento.

La que será la primera ley de cine de Cataluña, que entrará en vigor el próximo año una vez aprobada por el parlamento catalán, tiene previsto obligar a las distribuidoras a que la mitad de las películas extranjeras que se estrenen en los cines estén dobladas o subtituladas en catalán.

El gobierno autónomo (la Generalitat) pretende que las películas subtituladas o dobladas a la lengua catalana partan en igualdad de condiciones que las que se programan en castellano, 50 por ciento de copias en cada lengua, según explicó Joan Tresserras, titular de Cultura.

Tresserras explicó que el objetivo de la nueva legislación es reducir "el gran desequilibrio" existente entre el castellano y el catalán en la oferta de la cartelera cinematográfica, porque "el cine es la excepción, una anomalía. Es el sector cultural en el que la desproporción es más preocupante", afirmó.

Según los datos que maneja el funcionario, la presencia del catalán en las salas durante 2008 no llegó a 2 por ciento de la cuota de mercado. Actualmente, las salas de la región proyectan 90 por ciento de películas dobladas al castellano, 6.5 de subtituladas en esa lengua, 3 de dobladas y 0.5 por ciento subtituladas en catalán.

Ángeles González-Sinde, presidenta de la Academia del Cine española, consideró que la ley es "razonable", pero opinó que será difícil que se lleve a cabo "por las presiones diplomáticas" de la industria estadunidense, que desde 1998 –cuando se trató por primera vez el tema– rechaza las cuotas de catalán.

Julio Fernández, director de la productora Filmax, manifestó su preocupación porque quieren obligar a doblar o subtitular las películas "sin saber quién va a pagar" los gastos.

Fuente: Vanguardia

Paintball de Filmax participa en un Festival en New York

La película de producción española Paintball, dirigida por Daniel Benmayor participará en la próxima edición del Tribeca Film Festival, que se celebrará en Nueva York entre el 22 de abril y el 3 de mayo. Será en este festival donde se pueda ver por primera vez y en primicia este filme producido por Julio Fernández para Filmax.

La película se incluye dentro de la Sección Oficial MIDNIGHT en la que participan otras 6 producciones más. Paintball es la única obra española seleccionada. Otras cinco son estadounidenses y la última una coproducción entre Suecia y Rusia. El director de la película presentará la Première Mundial en Nueva York el próximo 24 de abril.

En la película, ocho desconocidos coinciden en una partida de Paintball extremo. Lo que para todos comienza siendo un juego pronto se convertirá en una auténtica cacería. Las reglas han cambiado y todo vale. Quien quiera sobrevivir no tendrá más remedio que jugar. Un thriller frenético semejante a un videojuego de máxima acción, en el que sin embargo, llegar al último nivel no garantiza nada.

La película, que se ha vendido prácticamente a todo el mundo, se estrenará en España el próximo 10 de julio.

Fuente: El blog del cine español

Las productoras gallegas, con Filmax a la cabeza, se suman a las plataformas en la Red

Los productores consideran que la piratería sigue siendo el principal enemigo de la distribución digital
En Galicia ya funciona el primer portal para el alquiler, visionado y venta de películas y música
Filmax acaba de poner en marcha una plataforma en red de contenidos audiovisuales, Yodecido.com, que quiere funcionar como tienda de cine, de discos, cadena televisiva y un espacio social de comunidad que completa las tres primeras con contenidos relacionados. El portal lleva un mes en funcionamiento y es la primera apuesta de una empresa audiovisual para abrir mercado en línea en la península Ibérica.


Para el presidente de Filmax, Julio Fernández, la puesta en marcha de este portal «es una apuesta de riesgo porque no se sabe muy bien cómo se orientará el mercado y porque mientras no se actúe de manera decidida contra la piratería no habrá manera de realizar nuevos proyectos».

Fernández considera que, en cualquier caso, las plataformas y portales de este tipo serán imprescindibles en el futuro y Yodecido.com es «una manera de ir tomando posición y de conocer de manera práctica qué prefiere la gente». En este sentido, el productor gallego apunta que los primeros meses de funcionamiento del portal «servirán de laboratorio para tomar decisiones sobre el modelo de negocio que se puede utilizar». Alquiler, venta y publicidad son las tres opciones que por ahora ofrece Filmax en su portal. En el primer caso, los precios pueden variar desde los 0,99 hasta los casi cuatro euros en función de la película escogida. Si la opción es comprar la película, en este caso descargarla, los precios varían también entre los tres y los diez euros. En el caso de la música, los costes para los álbumes varían entre uno y diez euros y siempre para descarga.

Yodecido.com es un canal televisivo que emite cine. Lo hace sin cortes publicitarios aunque con publicidad antes y después de la película. Para Fernández, lo que quiere ofrecer este portal es «un catálogo muy amplio de posibilidades y muy asequible desde el punto de vista económico». Señala también que, desde una perspectiva genérica, «las posibilidades de elección para el usuario son muy grandes porque lo que sí tenemos en cuenta es que ellos quieren decidir lo que ven, y no ver lo que les pongan».

Fuente: e-norte.org

Julio Fernández critica el proyecto de Ley del Cine

El presidente de Filmax, Julio Fernández, ha dichoque el proyecto de Ley de Cine impulsado por la Generalitat es "inoportuno" y "crea incertidumbre" en un sector económico "afectado por la crisis, la piratería, la revolución tecnológica y los cambios de hábitos".

En declaraciones a EFE, Fernández ha señalado que "el sector ya tiene suficientes problemas" y no le conviene "la incertidumbre" que ha creado la Generalitat con el anuncio de este proyecto, que pretende que la mitad de las películas que se estrenen en Cataluña se doblen o subtitulen en catalán.

"La Generalitat no nos ha entregado ningún documento y no sabemos exactamente que es lo que quiere hacer. Este desconocimiento crea una incertidumbre que nos perjudica porque nos dificulta la financiación", según Fernández.

En su opinión, la propuesta "abre un montón de interrogantes sin respuesta, como por ejemplo: ¿quién pagará el doblaje?, ¿quién pagará la publicidad de las versiones catalanas?, ¿quién pagará las copias?, ¿cómo recuperaremos el dinero que dejaremos de ganar por exhibir la película en catalán?".

"Aunque finalmente no se apruebe la ley, el anuncio ya nos ha perjudicado", ha añadido el presidente de Filmax.

Julio Fernández ha propuesto que se inicien conversaciones para elaborar un plan de ruta a 20 o 25 años vista, "porque éste tema no se puede solucionar de un día para otro".

El presidente de Filmax cree que aumentar el número de copias en catalán requiere de una política a largo plazo que "fortalezca a las distribuidoras catalanas, la producción propia y la industria cinematográfica de Cataluña".

Fuente: Soitu

Teaser de Rec 2 de Filmax

No sólo los americanos van a quitar tajada de una de las sorpresas del año pasado, ’[Rec]’, que además de ser un éxito de taquilla demostró que el cine español no está muerto. Ahora, la todopoderosa (en el peor y el mejor de los sentidos) Filmax, anuncia el rodaje de la segunda entrega, cuyos derechos ya empezaron a ser vendidos en el reciente Festival de Cannes. ’[Rec] 2’ será dirigida de nuevo por Jaume Balagueró y Paco Plaza, y nada se sabe de su posible argumento. Eso sí, las teorías al respecto empiezan a difundirse: unos se inclinan por un precuela contando la historia de la chica encerrada en el ático, y otros por una continuación con la niña infectada. Por cierto, los extras del dvd en su excelente edición podrían dar pistas al respecto.

Ojo. Muy importante. Toda esta información no ha tenido confirmación por parte de la distribuidora, aunque tampoco lo han negado. Un simple “aquí no sabemos nada” es la respuesta que nos han dado. Si este teaser póster es un fake, y todo es una patraña (extendida por numerosas webs incluso internacionales), sólo nos queda recomendar a Filmax que contrate los servicios de quien comenzó el rumor y diseñó el póster. Nosotros nos lavamos las manos. En caso contrario seguiremos informando

Fuente: MJ hide out

Comentarios sobre Yodecido de Filmax

La productora Filmax Entertainment decidió afrontar la piratería con el macroportal “Yodecido” de distribución de contenidos por Internet que engloba cine, música, TV online y una red social. Más de 700 películas y tres millones de canciones estarán disponibles en la página web www.yodecido.com.

“Queremos ser una referencia en la distribución de contenido”, afirmó hoy Julio Fernández, presidente de Filmax. La pagina dispone de cine español e internacional en dos modalidades: alquiler (vía streaming) y compra (por descarga). La tienda de música cuenta con canciones de las principales discográficas multinacionales e independientes, como Sony BMG, Warner, EMI, entre otros.

Fuente: La noti

Julio Fernández presenta Yodecido.com

¿Cuánto hay de aprendizaje y cuánto hay de negocio en Yodecido.com? Julio Fernández, el mítico fundador de Filmax, aseguró ayer en la presentación de este nuevo servicio de alquiler, compra y visionado de películas y música que su plan de negocio aspira a poner el servicio en números negros dentro de tres años. No sé si esto es noticiable o no, pero como mínimo me parece de lo más prudente: a mí me enseñaron que cuando se arranca una empresa el primer año se pierde, el segundo se empata y el tercero se gana. Es mucho mejor ganar dinero desde el primer día, desde luego, pero el componente de prudencia, de esfuerzo, de aprendizaje y de reinvención y afinación constante de un modelo de negocio es lo que suele tener.

Quizá lo más verdaderamente noticiable desde el punto de vista de los negocios audiovisuales puestos en internet, es que una gran compañía tradicional del sector aparece en público asumiendo una apuesta clara por la distribución digital. No hablamos de Telefónica, de Egeda o Sgae, una empresa de telecomunicaciones de talla mundial con estrategias muy detalladas en este espacio, y entidades de derechos que pueden jugar con mucho márgen de maniobra al tener ingresos que no responden de una lógica de mercado a la que están sometidas las empresas vamos a llamar normales. Y todo eso dejando claro que Filmax no es una empresa tímida, sino innovadora y que, con su peso en el mercado, ha venido desde hace tiempo acordando la cesión de sus derechos para distribución digital.

Yodecido.com se presenta como la primera empresa española que aglutina en un sólo portal cine, música, "televisión" (yo pongo las comillas deliberadamente, luego explico por qué) y red social. Tiene una oferta de más de 700 películas y más de 3 millones de canciones y cuenta con todos los modelos de negocio posibles: compra y alquiler basados en descarga y visionado por streaming. Por eso pongo comillas a la palabra "televisión", que es una buena forma de que mucha gente entienda lo que ocurre (o los medios de comunicación convencionales, a quienes veo muy despistados con los conceptos del video online y la distribución digital), pero que no es lo que entendemos por televisión últimamente: ADNStream es el proveedor del servicio y creo que todos los habituales de esta página ya saben de lo que estamos hablando.

Optar por integrar todas las fórmulas en un único espacio (en los pasillos averiguo que la ejecución de música en stream no se ha podido conseguir por los acuerdos tecnológicos de que disponen en este momento) me parece que tiene sentido por algunas razones: la compañía tiene datos de consumo de todas las fórmulas pues lleva tiempo cediendo sus derechos para este tipo de distribución con muchos agentes del mercado, luego sabe más o menos lo que puede dar de sí cada método. En segundo lugar, de la propia observación de esos datos se puede concluir que, negocio de verdad, no hay por el momento en ningún sitio. Las referencias internacionales son, sin embargo, motivo para otras conclusiones: streaming en abierto tiene éxito en Hulu, bajo suscripción en Netflix y la venta de descargas la tiene en iTunes. ¿Tratemos de ofrecer todos los formatos y el mercado nos dirá qué se impone?

Los archivos están protegidos con DRM (Microsoft) y han incluído sus propias funciones sociales (Camerino) con el fin de reunir otro elemento más del internet que hoy parece mandato reproducir. Mi sensación es que el mundo de la red no va a ser especialmente simpático con el servicio porque le va a recordar demasiado a Pixbox y cosas por el estilo y van a criticar la selección de títulos. Tampoco tiene el servicio el aspecto o la focalización habitual de lo que los emprendedores de internet harían. Añadamos que el márketing de una marca en internet es un proceso duro y difícil. También se va a decir que es bueno establecer estrategias de sindicación de vídeo y de acuerdos con las grandes redes sociales, MySpace, Facebook o Tuenti. Pero hay otra lectura.

Filmax apuesta porque la regulación que restrinja el acceso a redes P2P con archivos puestos a disposición del público, gratuitos y sin autorización previa por parte de los propietarios de derechos se instaure este año. Tiene fe en que se produzca un descenso de la denominada piratería notorio y que, por tanto, exista un entorno de seguridad jurídica en el que con protección de sus derechos se pueda desarrollar una actividad mercantil que, en el fondo, se responde al modelo tradicional: venta de copias por otras vías. Como saben, este es uno de los temas más sensibles para la opinión pública y entre los expertos de la red se discute si existe forma de parar el intercambio de archivos por muchas fórmulas que se inventen para impedirlo.

En el fondo, sea en Filmax sea en Hollywood, creo que todos tienen asumido que siempre va a ser imposible evitar que haya fórmulas para replicar archivos sin autorización previa y no deseados por sus creadores: los bits son libres, ya saben. Simultáneamente, servicios como Spotify, Yes.fm, la propia venta de canciones sin DRM de iTunes, Netflix, Hulu, o los muchos proyectos que basan el retorno del contenido en un diseño basado en la viralidad y la publicidad asociada, ponen en cuestión que los modelos de negocio que triunfen en la red se basen en la existencia de protecciones o en procedimientos complicados para su uso, como es el de la descarga, libre o "legalizada". Que publicidad y suscripción en modelos freemium, junto con diseños de contenidos patrocinados tienen más futuro que la venta de catálogo cambiando una cinta de vídeo por un archivo mucho más intangible.

Pase lo que pase, lo importante para una empresa es continuar innovando y adaptándose al mercado. Filmax nace de la distribución de cine, han sido innovadores en producción (produciendo terror para el mercado internacional desde España) y, como he dicho, han estado probando en internet su fondo de catálogo desde hace tiempo con varias empresas. Si Yodecido.com se consolida como una oferta puntera en el mercado español no me parece lo más importante. Me parece más importante todo lo que pueden aprender con ello. Dos tendencias de entretenimiento están emergiendo: una es el cine - y la televisión - en 3D, la otra es la conexión de los televisores a internet para el visionado de películas.

Son dos tendencias que requieren una masa crítica de hogares - y de salas de cine - para que alcancen un punto de maduración que permita amortizar la inversión en producción y adquisición de derechos. Quizá haya que añadir aquí otra tendencia no tan buena para ellos: que las grandes productoras internacionales se reserven los derechos de distribución digital para organizar su comercialización ellos mismos en todo el mundo (Hulu y Mundofox son suficiente alarma). Estos retos cambian las condiciones de supervivencia de una empresa cuyo modelo ha sido la adquisición de derechos audiovisuales en la era da la escasez. Las salidas son dos: o se crean nuevas condiciones de escasez (el 3D en salas) o se desarrollan nuevos modelos para productos en los que no hay escasez (coste marginal cero de la segunda copia). Seguramente, nada que no sepan. Me consta que son conscientes de las posibilidades que tiene el visionado de su producto en el televisor convencional.

Lo más duro del sector de la distribución de video online en español está siendo convencer a los productores de que pongan sus viejos catálogos repletos de polvo en una estantería a disposición del público en la red. La desconfianza por el destino final de sus archivos, la muchas veces injustificada visión de que se quema el producto para una mucho más que hipotética nueva venta a una televisión y, especialísimamente, el bajo retorno que ofrece la publicidad en estos momentos (que, en general, dificulta el pago de mínimos garantizados, la forma habitual de trabajo del sector) conduce a no experimentar. La dura ley de los contenidos, donde sólo unos pocos hacen dinero de verdad, sigue implicando que se gana más dinero con la explotación de un gran catálogo que con obras sueltas, una verdadera barrera para el pequeño productor.

La presencia en el mercado con voz propia de Filmax puede dar confianza a mucha gente para perder el miedo y estar presente. Para dejar que el contenido esté presente en la red, donde precisamente los contenidos raros y difíciles, bien gestionados, tienen un espacio para encontrar formas de explotación rentables: hay que sumar nichos. Julio Fernández, con toda su experiencia, recordó algo cierto en su presentación: que este "desorden" de negocio también se produjo con la introducción del video doméstico. En ese momento, sucedía lo que pasa ahora. Piratería y copias de baja calidad, catálogos poco atractivos en general disponibles de forma poco organizada y una corriente de público que encontró lo que quería: personalizar su consumo sin depender de la desaparición del mercado (cine, pase televisivo) de los productos que amaba. Y ya sabemos lo que sucedió: para el cine, los ingresos por video y DVD han sido una fuente esencial de ingresos para amortizar una película, muy por encima de las entradas de las salas.

Lo de ahora es otro paso de la personalización del consumo: ahora se va a tratar de disponer todo a un clic de distancia y sin tener que acumular y amontonar estanterías con cajas de plástico e incluso sin tener que estar pendiente de la vida útil de un disco duro. Nuestra mentalidad, hecha al coleccionismo y la acumulación de los años de la escasez, tiene difícil imaginarse un mundo donde no hay que tener miedo a la disponibilidad de algo en una nube y donde, como ya nos sucede con Google, no tenemos que guardar, sino que buscar o ver la recomendación de mis amigos, esa que ya existía antes de ir al cine hecha de boca a oído.

Pero como sucede en todos los cambios, hallar las estructuras de costes y encontrar los retornos lleva tiempo. El cine empezó siendo un negocio en el que no se pagaba por ver la película en una sala, sino que se pagaba por asomarse a un visor y se veía individualmente. La experiencia de la proyección a gran tamaño con tus amigos y otras personas alrededor se impuso y gente como Edison tuvo que salir del negocio. Es decir, la fábrica de sueños tuvo mucho tiempo de ensayo y error hasta que se consolidó de forma global y gigantesca. Lo importante, como decía López de Arriortúa, no es ser león o gacela (uno corre para comer, la otra para no ser comida), sino estar corriendo ya. Y Filmax está corriendo.

Fuente: La nueva industria audiovisual

Filmax no para

La productora y distribuidora catalana Filmax, de Julio Fernández, es noticia por partida triple: El Festival de Sitges se abrirá oficialmente el próximo 2 de octubre con la esperada secuela de "[REC]", una de sus franquicias más taquilleras en todo el mundo, este jueves se ha presentado su proyecto de convertir al llorado Copito de Nieve, el gorila albino que fue estrella del zoo barcelonés, en personaje animado, y el próximo día 10 estrenará el "thriller" de Daniel Benmayor "Paintball".

"[REC] 2" repite presencia en el festival de cine fantástico y de terror catalán, donde sus directores, Jaume Balagueró y Paco Plaza iniciaron la exitosa andadura de REC "[REC]" hace dos años. La acción de este secuela se inicia justo un cuarto de hora después de que terminó la de la primera parte, 15 minutos después de que se terminaron las baterías de la cámara de televisión y quedaran grabadas las últimas imágenes para el programa “Mientras usted duerme” en el interior del edificio infectado. Fuera, una multitud curiosa se congrega tras el área acordonada por las fuerzas especiales. Los equipos de televisión presionan para saber qué demonios está pasando... "[REC] 2" se estrenará comercialmente en España una semana después de presentarse en Sitges.

No es corriente con un animal de un zoo se convierte en figura cinematográfica, pero Copito de Nieve no era uno más, sino un ejemplar único que hasta ahora no ha tenido parangón: era un gorila de pelaje blanco, y provenía de la entonces española Guinea Ecuatorial. Llegó al zoológico de la capital catalana a mediados de los años 60 y allí vivió casi cuatro décadas. A pesar de su numerosa prole, ninguno de esos hijos heredó su albinismo, de manera que "Copito" fue el único ejemplar conocido de su especie con esa característica. Suficiente para que ahora, a seis años de su muerte, se plantee realizar un largometraje de animación y posiblemente una serie de televisión que le tienen como personaje central, ambas producidas por Filmax.

Finalmente, el viernes de la próxima semana lanzará su producción "Paintball", opera prima de Daniel Benmayor, producida por Julio Fernández. Rodada en inglés, fue estrenada internacionalmente en el último Festival de Tribeca, y se ha vendido a numerosos paises. Tiene como protagonistas a Jennifer Matter, Claudia Bassols, Peter Vives y Anna Casas y cuenta el encuentro de ocho desconocidos que coinciden en una partida de paintball extremo. Lo que para todos comienza siendo un juego acaba convertido en una guerra en toda regla con sus víctimas.

Fuente: Noticine